Музей ремесла и народного искусства в Лос-Анджелесе

Craft Contemporary — здание с более чем полувековой историей, галерея народного творчества. Поскольку Лос-Анджелес стал важным международным художественным центром, Музей ремесел и народного искусства поддерживает карьеру известных в настоящее время мастеров, в том числе Сэма Малуфа, Отто и Вивики Хейно, а также Беатрис Вуд.

Музей ремесел и народного искусства находится в Лос-Анджелесе с 1965 года и раскрывает потенциал ремесла для обучения, увлечения, провокации и расширения возможностей. Сосредоточив внимание на современном искусстве, Craft Contemporary представляет выставки известных и начинающих художников и дизайнеров, которые часто отсутствуют в крупных художественных заведениях.

Особенности музея народного искусства

Благодаря обширному списку регулярных программ и мероприятий, Craft Contemporary предлагает общественности принять участие в практических семинарах, проводимых профессиональными художниками. Музей создает условия для людей в Лос-Анджелесе, чтобы углубить их отношения к искусству, творчеству и друг другу.

Принимая участие в выставках, Craft Contemporary координирует обширный список практических семинаров под руководством профессиональных художников и инструкторов. Музей — это место, где друзья и семьи приходят, чтобы пробудить творческий потенциал, более полно оценить, что значит создавать что-то вручную, и почувствовать, насколько это может быть полезным.

Данный художественный центр сотрудничает с общественными организациями по всему Лос-Анджелесу, чтобы привлекать художников и ремесленников со всего города для совместной работы над групповыми проектами и проведения специальных мероприятий. И совсем невозможно угадать, какую необычную вещь вы найдете здесь.

Это распространяется и на Craft Contemporary Shop, в котором выставлен постоянно меняющийся ассортимент красивых изделий ручной работы от опытных ремесленников. Интимное, нетипичное музейное пространство и независимый дух в Крафт Контемпорари объединяются, чтобы создать атмосферу подлинного волнения и восторга. Шагните внутрь и станьте частью того, что происходит в музее.

Craft and Folk Art Museum: история появления центра искусств

Мало что известно о первых годах здания. К 1950-м годам там располагались офисы, выставочный зал для дизайнера интерьеров, а затем туристическое агентство. В 1965 году группа женщин во главе с художницей Эдит Р. Уайл, которую LA Times назвала «Верховной жрицей народного творчества», направила свою страсть к искусству коренных народов в ресторанчик «The Egg and The Eye». Помимо 50 видов омлетов, здесь продавали изобразительное ремесло и традиционное искусство мировых культур.

Успех этой концепции стимулировал создание некоммерческого Музея ремесла и народного искусства в 1973 году. С самого начала место было «живым музеем», предлагающим мастер-классы под руководством художников и образовательные программы. Эдит Уайл была художественным руководителем музея с 1973 по 1984 год, после она вышла на пенсию.

В конце 1997 года музей закрылся из-за финансовых трудностей. В то время считалось, что навсегда. Однако Патрик Эла, который был административным директором с 1975 по 1984 год, установил партнерские отношения с администрацией города Лос-Анджелеса, что позволило музею вновь открыться в феврале 1999 года.

В начале 2019-го музей получил новое имя — Craft Contemporary, взамен старого Craft and Folk Art Museum. Новое название — это попытка лучше отразить то, что музей подчеркивал в последнее время: пересечение современного искусства, ремесла и дизайна. Название Craft Contemporary «ярко смотрит в будущее и заводит в настоящее время» — сказала исполнительный директор Сюзанна Искен.